第16章 吴天明追悼会（2/2）

该电影去年在金鸡百花奖现场作为开幕影片播放了一版，吴天明老先生又觉得电影还有改进的地方，于是又投入到了剪辑，直到上个月才完成。

就像是完成了最后的心愿，心气一松，与世长辞。

李元青与吴天明老先生的唯一接触，还是在《火星救援》上映后。

老先生问田壮壮。

“你徒弟的电影为什么那么厉害？一天就能拿一两个亿！

当初一谋、小陈总票房拿一亿多、两亿多就实属不易了。”

他其实更想知道的是，《无极》、《英雄》这些电影的镜头语言艺术都比《火星救援》、《花木兰》等电影老辣，怎么口碑、票房都相差很多。

而且还有许多烂片，例如《小时代》等电影，拿票房也是轻轻松松，和以前辛辛苦苦才能维持制片厂的收支平衡相比，情况完全不一样。

吴天明老先生不理解，田壮壮推脱说自己就是研究文艺片的，也没拿到过高票房，对当下电影市场也是一知半解。

于是，吴天明老先生给李元青写了一封信。

是的！

老先生不会使用网络，对自己疑惑的问题，表现出像对待老师一般的尊重！

李元青收到信后不敢怠慢。

也写了一封几千字的回信，并去学校亲手交到了老先生手里，跟他聊了一下午自己对市场的粗浅认识。

就当是陪老人家聊聊天。

聊到最后老人家尽是叹息，他当然想跟上时代，可时代抛下他们时，却连声招呼也不打。

他对李元青说。

“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。”

他的思想也影响到了张一谋。

张一谋在随后北电的追思回顾会上，反思起近些年自己的拍摄经历，他坦言自己被票房“绑架了”。

“当下是个被票房绑架的年代。

我们要试水，要两条腿走路，除了有情怀，也需要有质量的商业电影，去占领这个阵地。

我也在某些报道中看到吴天明对我的批评，说得很对。我跟他见面的时候，谈了很多，但他就不谈我最近十几年的作品，我都知道。他那个人很耿直的，他一直是看不上。”

他说自己拍《归来》，就希望能让“头儿”再多看自己一眼，他很在意“头儿”的看法。

陈诗人罕见的回忆起自己拍电影的初衷！

“当年的初衷到了今天有没有改变？”

李元青能感受到第五代导演的一种集体恐慌，从文艺时代转型到商业时代，真正算得上成功的人只有一个——张一谋，其他人诸如陈诗人，都摔的很惨。

一群人从业时的理想都是当“华国黑泽明”，可真等他们掌握资源，站在顶端，上面却要求他们去学卡梅隆，这个弯儿太大了。

李元青也被记者问到了“票房绑架论”。

“你认同吗？”

“如人饮水冷暖自知，张导的经验总结仅限于第五代导演，对我这种成长在商业时代的导演而言，这份总结就有局限性了。

用个不恰当的比喻吧。

鱼类从水里走向陆地，它们的腮不够适应陆地的空气，所以他们会不舒服。

但当下的青年导演就像已经进化出肺的爬行动物，去水中游泳是可以的，但拿水中的经验硬套在陆地上生存是不合适的。

票房就是当下电影市场的氧气，接受它、适应它最后和谐统一，让好电影获得高票房，才是我们下一个阶段健康发展的目标。

一直沉湎过去，意义已经不大了。”